суббота, мая 20, 2017
עונג שבת (עונ"ש): שירים להכעיס: פרידה מנחמה ליפשיץ
עונג שבת (עונ"ש): שירים להכעיס: פרידה מנחמה ליפשיץ: מאת מיכאל לוקין נחמה ליפשיץ, 2010 ( collive ) לפני שלושים יום, בליל יום ו', 21 באפריל 2017, הלכה לעולמה נחמה ליפשיץ (201...
суббота, августа 22, 2015
Триумф духа (TRIUMPH OF THE SPIRIT)
комания «Vishay» - в память о бабушке Феликса, родившейся в маленьком литовском городке Вишей ( Вейсияй)
История Феликса Зандмана - это история о человеке необычайного мужества, который, будучи подростком, пережил Холокост, укрывшись в подземелье и проведя там полтора года. В своем укрытии Феликс изучал математику и по завершении войны стал одним из выдающихся ученных нашего времени.
Фильм повествует о человеке уникальной судьбы, сумевшем противостоять преследованиям нацистов и выжить в неравной схватке с ними. Это история о человеке, ставшем в последствии учредителе международного концерна VISHAY и внесшем неоценимый вклад в дело безопасности Израиля, о человеке, судьба которого является ярким свидетельством триумфа человеческого духа.
История Феликса Зандмана - это история о человеке необычайного мужества, который, будучи подростком, пережил Холокост, укрывшись в подземелье и проведя там полтора года. В своем укрытии Феликс изучал математику и по завершении войны стал одним из выдающихся ученных нашего времени.
Фильм повествует о человеке уникальной судьбы, сумевшем противостоять преследованиям нацистов и выжить в неравной схватке с ними. Это история о человеке, ставшем в последствии учредителе международного концерна VISHAY и внесшем неоценимый вклад в дело безопасности Израиля, о человеке, судьба которого является ярким свидетельством триумфа человеческого духа.
суббота, апреля 18, 2015
Patrick Comerford: A Friday hymn tune from a synagogue and a litany f...
Patrick Comerford: A Friday hymn tune from a synagogue and a litany f...: The Cross of Nails in Coventry Cathedral (Photograph: Patrick Comerford) Patrick Comerford Quite often, we pray the Litany in the Book o...
The hymn tune, Leoni, was first used by the Methodist hymn-writer Thomas Olivers for his hymn The God of Abraham Praise. That hymn was his Christian adaptation or reworking of the Yigdal, which he first heard one Friday in1770 the synagogue in Duke’s Place, Westminster.
He was given the tune by Meyer Lyon or Meier Leoni (ca 1750-1797), the
cantor of the synagogue. The tune is the traditional Friday evening tune
for the Yigdal in synagogues in England, and it has also been used for
festivals in Germany and in some parts of the former Czechoslovakia.
Although the tune probably dates from the 17th century, a Jewish
tradition claims that it was sung at the dedication of Solomon’s Temple.
During his lifetime, Meyer Lyon was better known by his stage name Michael Leoni. He was a hazzan
at the Great Synagogue in London but also achieved fame as a tenor
opera singer in London and Dublin, and as the mentor of his nephew the
singer John Braham.
His origins remain unclear. Some accounts say he was born in
Frankfurt-on-Main and was invited to London by the German Jews. Other
sources say he was born Meir ben Judah Loeb in Poland. He first appeared
on the stage in Drury Lane with the great Shakespearean actor David
Garrick in 1760. But he returned to the synagogue and from then on had a
dual career, appearing on stage in London frequently between 1770 and
1782.
Meanwhile, he was appointed meshorrer (choirboy) in the Great Synagogue in 1767 at a salary of £40 a year, “on the understanding that he was to behave as a Yehudi Kasher” or observant Jew. Although he appeared as Carlos in Richard Brinsley Sheridan’s The Duenna at the Covent Garden Theatre, the play was never performed on a Friday because of Leoni’s engagement with the synagogue.
Thomas Olivers came to the Great Synagogue on Friday nights especially to hear Leoni sing.
The story that Leoni was eventually dismissed by the synagogue for performing in Handel’s Messiah
is unsubstantiated. His stage success and his limited stipend at the
synagogue led Leoni to change career. He became an opera promoter and a
performer. In the 1780s, he staged a series of concerts in the Rotunda,
Dublin, and for some time in the 1780s he was the manager of the English
Opera House in Capel Street, Dublin. The site of the theatre later
became Lenihan’s of Capel Street (No 124-125).
Leoni returned to London, but left again in 1788, when he moved to Jamaica. There he become hazzan to the Jewish community in Kingston, where he died in 1797.
He was given the tune by Meyer Lyon or Meier Leoni (ca 1750-1797), the
cantor of the synagogue. The tune is the traditional Friday evening tune
for the Yigdal in synagogues in England, and it has also been used for
festivals in Germany and in some parts of the former Czechoslovakia.
Although the tune probably dates from the 17th century, a Jewish
tradition claims that it was sung at the dedication of Solomon’s Temple.
During his lifetime, Meyer Lyon was better known by his stage name Michael Leoni. He was a hazzan
at the Great Synagogue in London but also achieved fame as a tenor
opera singer in London and Dublin, and as the mentor of his nephew the
singer John Braham.
His origins remain unclear. Some accounts say he was born in
Frankfurt-on-Main and was invited to London by the German Jews. Other
sources say he was born Meir ben Judah Loeb in Poland. He first appeared
on the stage in Drury Lane with the great Shakespearean actor David
Garrick in 1760. But he returned to the synagogue and from then on had a
dual career, appearing on stage in London frequently between 1770 and
1782.
Meanwhile, he was appointed meshorrer (choirboy) in the Great Synagogue in 1767 at a salary of £40 a year, “on the understanding that he was to behave as a Yehudi Kasher” or observant Jew. Although he appeared as Carlos in Richard Brinsley Sheridan’s The Duenna at the Covent Garden Theatre, the play was never performed on a Friday because of Leoni’s engagement with the synagogue.
Thomas Olivers came to the Great Synagogue on Friday nights especially to hear Leoni sing.
The story that Leoni was eventually dismissed by the synagogue for performing in Handel’s Messiah
is unsubstantiated. His stage success and his limited stipend at the
synagogue led Leoni to change career. He became an opera promoter and a
performer. In the 1780s, he staged a series of concerts in the Rotunda,
Dublin, and for some time in the 1780s he was the manager of the English
Opera House in Capel Street, Dublin. The site of the theatre later
became Lenihan’s of Capel Street (No 124-125).
Leoni returned to London, but left again in 1788, when he moved to Jamaica. There he become hazzan to the Jewish community in Kingston, where he died in 1797.
Patrick Comerford: A curious question leads to the story of the Jews ...
Patrick Comerford: A curious question leads to the story of the Jews ...: The Cambridge Synagogue and Jewish Student Centre (Photograph: Patrick Comerford, 2013) Patrick Comerford During these warm summer even...
пятница, октября 10, 2014
стиль в русской мебели "павловский"
Павел I (см. ПАВЕЛ I Петрович)
запретил ввозить в Россию французскую мебель, что дало толчок развитию
русского мебельного дела. В это время появляется мебель в стиле «русский
жакоб», имеющая мало общего с изделиями семьи Жакоб, но продержавшаяся в
моде с некоторыми вариациями до Александра III (см. АЛЕКСАНДР III Александрович). Также называют этот период и «павловский ампир».
Переходный стиль от классицизма к ампиру в русской мебели носит название "павловский", хотя по времени он был гораздо дольше, чем царствование Павла I, продолжавшееся с 1796 по 1801 год. Павловская мебель — крупная и массивная по форме. Декоративная отделка ее с большими пятнами орнамента на гладком фоне в основном красного дерева или карельской березы подчеркивала массивность предмета. Характеру орнаментики свойственна некоторая театральная утрировка форм: косматые орлы, причудливые грифоны, грузные сфинксы оформляют тяжелые архитектурно-монументальные секретеры, комоды, столы.
Еще в обработке павловской мебели, а затем позднее, при Александре I, на изготовлении предметов обстановки ощущалось влияние французской мебели стиля ампир. Большие плоскости красного дерева, четкие и прямые формы предметов подчеркивались введением тонких медных полосок, окаймляющих их.
Такая мебель введена во Франции мебельным мастером Жакобом (стиль Жакоб).
Русская ампирная мебель имеет свои совершенно самобытные решения по сравнению с образцами европейского ампира. Прежде всего русская мебель гораздо более монументальна. В ее декорировке наряду с классическими орнаментами используются мотивы русских орнаментов. Мебель строится в строгом подчинении законам архитектуры. Украшения и орнаментацию концентрируют в определенных местах, оставляя большие гладкие поверхности полированного дерева. Вместо бронзы для отделки мебели русские мастера употребляют золоченую резьбу по дереву или лепку из гипса и левкаса.
Разнообразные предметы обстановки стиля ампир заполняли дворцы и усадьбы помещиков, городские дома буржуазии и купечества. Образцы ампирной мебели можно разделить на две группы: парадную — дворцовую и более интимную бытовую (русский бидермейер).
Большая часть мебели павловского классицизма вообще создавалась отечественными мастерами (к этому привел запрет на ввоз французских изделий), при этом качество ее было на высочайшем уровне. Павловская мебель еще в XIX веке пользовалась наибольшим спросом среди мебельного антиквариата, что приводило к созданию подделок.
потом – во двор.
*
Там был павловский секретер
карельской березы
с бронзовыми накладками.
Переходный стиль от классицизма к ампиру в русской мебели носит название "павловский", хотя по времени он был гораздо дольше, чем царствование Павла I, продолжавшееся с 1796 по 1801 год. Павловская мебель — крупная и массивная по форме. Декоративная отделка ее с большими пятнами орнамента на гладком фоне в основном красного дерева или карельской березы подчеркивала массивность предмета. Характеру орнаментики свойственна некоторая театральная утрировка форм: косматые орлы, причудливые грифоны, грузные сфинксы оформляют тяжелые архитектурно-монументальные секретеры, комоды, столы.
Еще в обработке павловской мебели, а затем позднее, при Александре I, на изготовлении предметов обстановки ощущалось влияние французской мебели стиля ампир. Большие плоскости красного дерева, четкие и прямые формы предметов подчеркивались введением тонких медных полосок, окаймляющих их.
Такая мебель введена во Франции мебельным мастером Жакобом (стиль Жакоб).
Русская ампирная мебель имеет свои совершенно самобытные решения по сравнению с образцами европейского ампира. Прежде всего русская мебель гораздо более монументальна. В ее декорировке наряду с классическими орнаментами используются мотивы русских орнаментов. Мебель строится в строгом подчинении законам архитектуры. Украшения и орнаментацию концентрируют в определенных местах, оставляя большие гладкие поверхности полированного дерева. Вместо бронзы для отделки мебели русские мастера употребляют золоченую резьбу по дереву или лепку из гипса и левкаса.
Разнообразные предметы обстановки стиля ампир заполняли дворцы и усадьбы помещиков, городские дома буржуазии и купечества. Образцы ампирной мебели можно разделить на две группы: парадную — дворцовую и более интимную бытовую (русский бидермейер).
Большая часть мебели павловского классицизма вообще создавалась отечественными мастерами (к этому привел запрет на ввоз французских изделий), при этом качество ее было на высочайшем уровне. Павловская мебель еще в XIX веке пользовалась наибольшим спросом среди мебельного антиквариата, что приводило к созданию подделок.
| Россия (Павловский) Ампир, бронза с позолотой, красное дерево |
Россия (Павловский) Ампир, бронза с позолотой, красное дерево, необходима реставрация. http://kluazone.com.ua/index.php?go=Gallery&in=view&id=8
дополняли павловский секретер, александровский стол — интеллигентный дом
На Сухаревке были куплены очень дешево еще три предмета: павловский секретер, банкетка и замечательный туалетный стол-комод с витринкой для
украшений.
Б-г с ними, с павловским секретером и текинскими коврами
у него была отдельная квартира, в которой у него был секретер.
Этот
секретер в составе ряда предметов мебели три года назад оказался в
музее.
Это настоящее чудо! Мы даже не знали о существовании в
сохранности этих вещей.
| Синий кабинет — это последний кабинет писателя в квартире в Нащокинском переулке. |
мебель вынесли в коридор,
чуть позже на лестницу,потом – во двор.
*
Там был павловский секретер
карельской березы
с бронзовыми накладками.
пятница, сентября 20, 2013
Musical Musings: Bortkiewicz - Piano Concerto No. 3 'Per aspera ad ...
Musical Musings: Bortkiewicz - Piano Concerto No. 3 'Per aspera ad ...: Sergei Bortkiewicz began his musical education in St. Petersburg, and went on to the Leipzig Conservatory to study. He made a few trips ba...
суббота, сентября 14, 2013
понедельник, сентября 02, 2013
Сионизм не был в фаворе у еврейской молодежи того времени: его считали утопией\ Лейб Яффе
Изредка происходили и публичные доклады. Так доклад был прочитан
Лейбочкой Яффе, поэтом и сионистом, погибшим при взрыве здания
Еврейского агентства во время англо-еврейской гражданской войны. Я
встречал его на семинаре у Риккерта. Яффе не упускал никогда случая в
стихах и прозе пропагандировать сионистское решение еврейского вопроса.
Он вызывал к себе всеобщую симпатию, как человек и как оратор, но
единомышленников навербовал немного.
Сионизм не был в фаворе у еврейской молодежи того времени: его считали утопией и, в нынешних терминах, "эскапизмом" от стоявших на очереди социально-политических проблем. В своем большинстве эта молодежь встревоженно ждала исторических и даже мировых сдвигов. http://m.tululu.org/bread_52102_92.xhtml
Лев (Лейб) Борисович Яффе (5 июня 1876, Гродно — 11 марта 1948, Иерусалим) — израильский поэт, переводчик, редактор, сионистский деятель.
Лейб Яффе В 1920 эмигрировал с семьёй в Эрец-Исраэль. С 1920 — редактор, в 1921—1922 — главный редактор газеты «Га-Арец». С 1926 и до конца своей жизни занимал пост директора фонда Керен А-Есод в Иерусалиме.
В 1948 Яффе погиб при взрыве бомбы, подложенной арабскими террористами в здание Еврейского агентства в Иерусалиме.
Сионизм не был в фаворе у еврейской молодежи того времени: его считали утопией и, в нынешних терминах, "эскапизмом" от стоявших на очереди социально-политических проблем. В своем большинстве эта молодежь встревоженно ждала исторических и даже мировых сдвигов. http://m.tululu.org/bread_52102_92.xhtml
Лев (Лейб) Борисович Яффе (5 июня 1876, Гродно — 11 марта 1948, Иерусалим) — израильский поэт, переводчик, редактор, сионистский деятель.
Там, в прекрасной стране,
в селениях наших братьев,
Расцветает новая жизнь.
Там песнь землепашца,
песня воли и простора
Звенит в полях.
Там наш язык звучит,
как серебряный колокол,
Как пение соловья,
Отдаваясь эхом
В расщелинах высоких скал
Чудный таинственный голос.
в селениях наших братьев,
Расцветает новая жизнь.
Там песнь землепашца,
песня воли и простора
Звенит в полях.
Там наш язык звучит,
как серебряный колокол,
Как пение соловья,
Отдаваясь эхом
В расщелинах высоких скал
Чудный таинственный голос.
Гимн возрожденному языку – ивриту... Эту знаменитую песню на слова поэта и переводчика, сиониста Лейба Яффе пели в двух вариантах. Те, кто мечтал о будущем национальном доме для евреев, находясь в галуте, пели “там” (шам хаим хадашим – там новая жизнь), а те, кто его уже возводил своими руками на земле Израиля, произносили “здесь” (по шират ha-икар – здесь песнь землепашца). Не вызывает сомнений, как это звучало в оригинале, ибо автор стихов Лейб Яффе, участник Первого Сионистского конгресса в Базеле в 1897 году, приедет в страну только через 23 года. Песню знали в России, пели на конгрессе, а оттуда ее разнесли по всем материкам. - http://mishpoha.org/n18/18a08.php
Во Фрейбурге жил Михаил Осипович Цетлин, страдавший от туберкулеза ноги
Во Фрейбурге жил тогда и страдавший от туберкулеза ноги кузен
Гавронских, Михаил Осипович Цетлин, - он же поэт Амари и редактор
нью-йоркского "Нового журнала" в будущем.
Жена Гавронского, урожденная Шабад, была старшей в роде, и ее сестра Раля, как и кузины: Циля, Роза и Соня, все тяготели к эс-эрам. Роза Исидоровна и Раля погибли мученической смертью в виленском гетто. Их кузина Розочка была убита еще в 1905 г. в Минске на демонстрации по случаю опубликования Манифеста 17-го октября.
Наконец, Соня или как все мы ее звали за миниатюрный ее рост, Сонечка она была моей соседкой по работе над трупом, - лишилась рассудка... Все эти трагедии разразились позже.
http://m.tululu.org/bread_52102_91.xhtml
Жена Гавронского, урожденная Шабад, была старшей в роде, и ее сестра Раля, как и кузины: Циля, Роза и Соня, все тяготели к эс-эрам. Роза Исидоровна и Раля погибли мученической смертью в виленском гетто. Их кузина Розочка была убита еще в 1905 г. в Минске на демонстрации по случаю опубликования Манифеста 17-го октября.
Наконец, Соня или как все мы ее звали за миниатюрный ее рост, Сонечка она была моей соседкой по работе над трупом, - лишилась рассудка... Все эти трагедии разразились позже.
http://m.tululu.org/bread_52102_91.xhtml
Ярлыки:
ЦЕТЛИН
Маня Тумаркина, впоследствии Авксентьева, потом Цетлина
Здесь у меня была знакомая - Маня Тумаркина, впоследствии Авксентьева,
потом Цетлина, которую я знал с 6-тилетнего своего возраста, - она
приходилась кузиной моей мачехе. Тумаркины жили в Москве недалеко от
нас, в Подкопаевском переулке, в доме Челнокова, с огромным двором и
фруктовым садом, в котором росли чудесные райские яблочки. Ребятами
ходили мы к Тумаркиным играть в крокет, и Тумаркины - родители и дети,
дочери и младшие сыновья - бывали у нас.
В семье выделялась младшая дочь Маня - своим независимым характером, твердым и темпераментным, и своими внешними данными: глазами и косами русалки.
Все ею увлекались, за ней ухаживали и баловали.
"Самокритике" это, конечно, не способствовало.
В числе очень немногих я оставался к ней равнодушным, хотя внешняя ее привлекательность была неоспорима и позднее получила признание таких авторитетных ценителей, как Валентин Серов, Александр Яковлев, мексиканец Ривера, писавшие ее портрет.
http://m.tululu.org/bread_52102_46.xhtml
В семье выделялась младшая дочь Маня - своим независимым характером, твердым и темпераментным, и своими внешними данными: глазами и косами русалки.
Все ею увлекались, за ней ухаживали и баловали.
"Самокритике" это, конечно, не способствовало.
В числе очень немногих я оставался к ней равнодушным, хотя внешняя ее привлекательность была неоспорима и позднее получила признание таких авторитетных ценителей, как Валентин Серов, Александр Яковлев, мексиканец Ривера, писавшие ее портрет.
http://m.tululu.org/bread_52102_46.xhtml
Ярлыки:
ЦЕТЛИН
среда, апреля 18, 2012
среда, апреля 04, 2012
Армана Эмманюэля де Виньеро дю Плесси де Ришелье (Эммануила Осиповича Ришелье).
Когда в июле 1789 года грянула Великая Французская революция, Ришелье, будучи идейным роялистом, покидает пределы Франции и приезжает в Вену. Здесь происходит его знакомство с графом де Ланжероном и князем де Линем. Молодые люди горят желанием испытать себя в горниле русско-турецкой войны 1787-1791 г.г. и отправляются в Бендеры, где в это время находился штаб князя Григория Александровича Потемкина, главнокомандующего русскими войсками
Скопировано с сайта: Одесская жизнь
понедельник, апреля 02, 2012
Колодезь Иакова :: Бенуа Поль Le Puits de Jacob by Arthur Szyk
Attempted Bloggery: Le Puits de Jacob by Arthur Szyk: This limited edition volume of Le Puits de Jacob (1927) by Pierre Benoit is being offered at Bonhams on Ocotober 10. The illustrations by Arthur Szyk
Пьер Бенуа́ (фр. Pierre Benoit, 16 июля 1886, Альби, Тарн — 3 марта 1962, Сибур (фр. Ciboure), Пиренеи Атлантические) — французский писатель, член Французской академии. Автор приключенческих романов,
Колодезь Иакова :: Бенуа Поль
Пьер Бенуа́ (фр. Pierre Benoit, 16 июля 1886, Альби, Тарн — 3 марта 1962, Сибур (фр. Ciboure), Пиренеи Атлантические) — французский писатель, член Французской академии. Автор приключенческих романов,
Колодезь Иакова :: Бенуа Поль
Ярлыки:
иллюстратор
суббота, марта 31, 2012
Vyacheslav Kalinin ~ Blog of an Art Admirer
Russian Artist Vyacheslav Kalinin ~ Blog of an Art Admirer
суббота, марта 17, 2012
Old Testament « I AM A CHILD (children in art history)
Old Testament « I AM A CHILD (children in art history): The Judgement Of Solomon
The Judgement Of Solomon
Frederic Henri Schopin (1804 – 1880, French)
Frederic Henri Schopin (1804 – 1880, French)
Old Testament « I AM A CHILD (children in art history)
Old Testament « I AM A CHILD (children in art history): The Reading Lesson
The Reading Lesson
Jacob van Oost the Elder (1601 – 1671, Belgian)
David Bearing The Head Of Goliath
Jacob van Oost the Elder (1601 – 1671, Belgian)
среда, февраля 29, 2012
пятница, февраля 10, 2012
Theodore de Bry : The dogs of Vasco Nunez de Balboa (1475-1571) attacking the Indians
The Fort Caroline Massacre
17.5 cm x 15 cm copperplate engraving, 34 cm x 20.5 cm sheet size, Frankfurt, engraved circa 1591, printed circa 1631
We are pleased to offer this scarce and historically important example of of an original leaf engraved and published by the famed Theodor de Bry and sons with a plate depicting an iconic 16th century image of the Spanish massacre in 1565 at the French Huguenot outpost ofFort Carolinein what is now Florida. The plate depicts the final desparate plea for mercy by the doomed Jacques Ribault to the brutal Don Pedro Menéndez de Avilés while his fellow Frenchmen are murdered outside. Trained as a goldsmith, Theodor de Bry (1528-1598) mastered the newly flourishing art of copperplate engraving and with his sons Johann Theodor (1560-1623) and Johann Israel (1565-1609) embarked on a visionary project - a publication of a series of illustrated volumes on the exploration of the New World that became known as the Grand Voyages. Writing in his 1976 study Discovering the New Worldthe historian Michael Alexander noted that the De Brys "brought to the European public the first realistic visualization of the exotic world opened up across the Atlantic by the explorers, conquerors and settlers." Most earlier published accounts of the New World either lacked illustrations or featured crude woodcuts, often borrowed from earlier sources and in some cases not even related to the actual subject. The De Bry volumes, by contrast, featured what the patriarch called his "diligent pains in engraving the pictures on copper plates" from original sources that in the words of the scholar Bernadette Bucher "show a spirit of documentation and ethnographic observation rare in the iconography of the time." Indeed, De Bry's exhaustive series of masterfully engraved prints depicting first-hand accounts of travel and exploration (continued by his sons and successors for decades after his death) provided the first attempt to introduce a pictorial image of the New World as a whole and many of the De Bry images have taken their rightful place as being unprecedented and unparalleled in their historic importance. This plate is without question one of the most sought-after and significant of the entire De Bry output as it is derived from the work of an eyewitness to the massacre and one of the few survivors to escape - the noted French artist Jacques le Moyne de Morgues (1533–1588). Le Moyne accompanied the French expedition of Ribault and René Laudonnière on their exploration of Florida and was in residence at Fort Caroline when the Spanish attacked. As the first European artist to travel to the New World with the express purpose of recording images in sketches and paintings, Le Moyne's story is recounted in a fine book by Miles Harvey Painter in a Savage Land in which he rightly notes that the historical record would be "impoverished without the pioneering work" of Le Moyne and De Bry. Indeed, it is difficult to overstate the historical importance and impact of this image - as the historian S.E. Morison has noted, "the atrocity shocked Europeans even in that bloody era of religious strife" and it was the publication of this plate many years after the event that brought the massacre to wide public attention. An exceptionally well-preserved example, this rare imprint will make an important addition to any collection related to the early exploration and settlement of America.
Покорение Америки в средневековых гравюрах. Часть 3.
http://torri1111.livejournal.com/33156.html
http://lib.atheo-club.ru/index.php?action=show_article&a_id=77&a_p=0
http://lib.rus.ec/b/140704/read
Vasco Nunez de Balboa, who founded the first settlement in the Americas at Darien, Panama in 1511, was known for his cruelty towards Indians [Indigenous in Panama aren't hung up on "political correctness" and
either "Indigenous" or "Indian" is acceptable] as he expanded his territory and searched for gold. Somewhat contemporaneous is this woodcut by Theodore De Bry (1528-1598) entitled, “Balboa setting his dogs upon Indian practitioners of male love whom he ordered eaten alive by the war dogs”.
Жак Ле Муан де Морг, фр. Jacques Le Moyne de Morgues (умер 1588) — французский путешественник, художник-акварелист и график, участвовавший в колонизации полуострова Флориды. Был первым из европейских художников, кто изобразил коренных жителей территории современных США.
Участвовал во французской колониальной экспедиции в Северную Америку под руководством Рене Гулена де Лодоньера. В 1564—1565 зарисовывал индейцев, а также местную фауну и флору Северной Флориды.
Пережил резню гугенотов, которую в сентябре 1565 г. устроили в Форт-Кэролайн испанцы под предводительством Педро Менендеса де Авилеса. Вместе с примерно двадцатью выжившими скрывался в лесах, и позднее был спасён английской экспедицией, после чего постоянно поселился в Англии.
На основе акварельных рисунков Ж. Ле Муана позднее фламандский гравёр Теодор де Бри выполнил литографические изображения индейцев. В Англии на работы Ле Муана обратили внимание Хэмфри Гилберт и его брат Уолтер Рэли, что стало для последнего одним из стимулов к началу британской колонизации Америки.
mike_1973
- 12 октября, 2011
Покорение Америки в средневековых гравюрах, или "Рыцари Нового света".
Источники:
http://lib.atheo-club.ru/index.php?actio n=show_article&a_id=77&a_p=0
http://lib.rus.ec/b/140704/read

Двенадцатое октября 1492 г. Испанцы ступают на землю Нового Света. Переломный момент в истории человечества: встреча двух миров.

Колумб первым применил массовые повешения.
Колумб обязал всех жителей старше 14 лет каждые три месяца сдавать испанцам наперсток золотого песка или 25 фунтов хлопка (в районах, где золота не было). Выполнившим эту квоту вешался на шею медный жетон с указанием даты получения последней дани. Жетон давал его обладателю право на три месяца жизни. Пойманным без этого жетона или с просроченным отрубали кисти обеих рук, вешали их на шею жертвы и отправляли ее умирать в свою деревню. Колумб, до этого занимавшийся работорговлей вдоль западного побережья Африки, видимо, перенял этот вид казни у арабских работорговцев. За время губернаторства Колумба только на Испаньоле таким образом было убито до 10 тысяч индейцев. Выполнить установленную квоту было практически невозможно. Местные жители должны были бросить выращивать пищу и все другие дела, чтобы копать золото. Начался голод. Ослабленные и деморализованные они становились легкой добычей занесенных испанцами заболеваний. Таких как грипп, занесенный свиньями с Канар, которых завезла на Испаньолу вторая экспедиция Колумба. Десятки, возможно сотни тысяч таинос погибли в этой первой пандемии американского геноцида. Очевидец описывает огромные груды умерших от гриппа жителей Испаньолы, которых некому было хоронить. Индейцы пытались бежать куда глаза глядят: через весь остров, в горы, даже на другие острова. Но спасения не было нигде. Матери убивали своих детей перед тем, как убить себя. Целые деревни прибегали к массовым самоубийствам, бросаясь со скал или принимая яд. Но еще больше находило смерть в руках испанцев.

Виселица во славу Иисуса Христа и двенадцати апостолов.
Помимо зверств, которые по крайней мере могли быть объяснены людоедской рациональностью систематической наживы, геноцид на Атиллах, а затем и на континенте включал казалось бы иррациональные, ничем не оправданные формы насилия в массовых масштабах и патологических, садистских формах. Современные Колумбу источники описывают, как испанские колонисты вешали, зажаривали на вертелах, сжигали индейцев на кострах. Детей разрубали на куски для кормежки псов.

Казнь пленных индейцев.

Допрос под пыткой.

http://mike-1973.livejournal.com/22622.html
Источники:
http://lib.atheo-club.ru/index.php?actio
http://lib.rus.ec/b/140704/read
Двенадцатое октября 1492 г. Испанцы ступают на землю Нового Света. Переломный момент в истории человечества: встреча двух миров.
Колумб первым применил массовые повешения.
Колумб обязал всех жителей старше 14 лет каждые три месяца сдавать испанцам наперсток золотого песка или 25 фунтов хлопка (в районах, где золота не было). Выполнившим эту квоту вешался на шею медный жетон с указанием даты получения последней дани. Жетон давал его обладателю право на три месяца жизни. Пойманным без этого жетона или с просроченным отрубали кисти обеих рук, вешали их на шею жертвы и отправляли ее умирать в свою деревню. Колумб, до этого занимавшийся работорговлей вдоль западного побережья Африки, видимо, перенял этот вид казни у арабских работорговцев. За время губернаторства Колумба только на Испаньоле таким образом было убито до 10 тысяч индейцев. Выполнить установленную квоту было практически невозможно. Местные жители должны были бросить выращивать пищу и все другие дела, чтобы копать золото. Начался голод. Ослабленные и деморализованные они становились легкой добычей занесенных испанцами заболеваний. Таких как грипп, занесенный свиньями с Канар, которых завезла на Испаньолу вторая экспедиция Колумба. Десятки, возможно сотни тысяч таинос погибли в этой первой пандемии американского геноцида. Очевидец описывает огромные груды умерших от гриппа жителей Испаньолы, которых некому было хоронить. Индейцы пытались бежать куда глаза глядят: через весь остров, в горы, даже на другие острова. Но спасения не было нигде. Матери убивали своих детей перед тем, как убить себя. Целые деревни прибегали к массовым самоубийствам, бросаясь со скал или принимая яд. Но еще больше находило смерть в руках испанцев.
Виселица во славу Иисуса Христа и двенадцати апостолов.
Помимо зверств, которые по крайней мере могли быть объяснены людоедской рациональностью систематической наживы, геноцид на Атиллах, а затем и на континенте включал казалось бы иррациональные, ничем не оправданные формы насилия в массовых масштабах и патологических, садистских формах. Современные Колумбу источники описывают, как испанские колонисты вешали, зажаривали на вертелах, сжигали индейцев на кострах. Детей разрубали на куски для кормежки псов.
Казнь пленных индейцев.
Допрос под пыткой.
http://mike-1973.livejournal.com/22622.html
http://torri1111.livejournal.com/33156.html
http://lib.atheo-club.ru/index.php?action=show_article&a_id=77&a_p=0
http://lib.rus.ec/b/140704/read
Vasco Nunez de Balboa, who founded the first settlement in the Americas at Darien, Panama in 1511, was known for his cruelty towards Indians [Indigenous in Panama aren't hung up on "political correctness" and
Жак Ле Муан де Морг, фр. Jacques Le Moyne de Morgues (умер 1588) — французский путешественник, художник-акварелист и график, участвовавший в колонизации полуострова Флориды. Был первым из европейских художников, кто изобразил коренных жителей территории современных США.
Участвовал во французской колониальной экспедиции в Северную Америку под руководством Рене Гулена де Лодоньера. В 1564—1565 зарисовывал индейцев, а также местную фауну и флору Северной Флориды.
Пережил резню гугенотов, которую в сентябре 1565 г. устроили в Форт-Кэролайн испанцы под предводительством Педро Менендеса де Авилеса. Вместе с примерно двадцатью выжившими скрывался в лесах, и позднее был спасён английской экспедицией, после чего постоянно поселился в Англии.
На основе акварельных рисунков Ж. Ле Муана позднее фламандский гравёр Теодор де Бри выполнил литографические изображения индейцев. В Англии на работы Ле Муана обратили внимание Хэмфри Гилберт и его брат Уолтер Рэли, что стало для последнего одним из стимулов к началу британской колонизации Америки.
среда, января 11, 2012
veniamin1 - ЖВАНЕЦКИЙ, ОСТРОУМИЕ И ФУТУРИЗМ.#cutid1
veniamin1 - ЖВАНЕЦКИЙ, ОСТРОУМИЕ И ФУТУРИЗМ.#cutid1: ЖВАНЕЦКИЙ, ОСТРОУМИЕ И ФУТУРИЗМ.
Подписаться на:
Сообщения (Atom)
